Ruta circular por las crestas de Luesia

La sierra de Luesia, situada en la provincia de Zaragoza, es un impresionante macizo montañoso que alberga una gran riqueza natural y paisajística. Su abrupta topografía, formada por picos que no superan los 1500 metros de altura, está salpicada de bosques, prados y barrancos, que crean un ecosistema de gran belleza y diversidad. 

La sierra de Luesia está constituida por materiales paleozoicos, principalmente cuarcitas y areniscas. Su relieve es muy accidentado, con picos como el Alto de Bañón (1130 m), Puy Moné (1303 m) y Pico de Santo Domingo con 1525. El río Arba de Luesia, afluente del río Ebro, atraviesa la sierra de norte a sur, formando numerosos valles y desfiladeros.

La sierra de Luesia ofrece un sinfín de posibilidades para los amantes del senderismo y la naturaleza. Existen rutas de diferentes niveles de dificultad, aptas para todos los públicos. Una de las rutas más populares es la que sube a la Sierra de Santo Domingo, desde donde se obtienen unas vistas espectaculares de la sierra y de los valles circundantes. Otra ruta interesante es la que nos lleva al pozo Pigalo, un lugar de gran belleza natural.

En esta ocasión recorremos las dos lomas que parten y llegan a la localidad de Luesia. Hizo un día espectacular de invierno. Había una "inversión térmica", con niebla y frío en el valle del Ebro y sol en la Sierra. Es una ruta circular de 16 kms. con 700 mts. de desnivel que no ofrece ninguna dificultad técnica.

Iniciamos la ruta en la localidad de Luesia frente al restaurante Puy Moné. Andamos unos metros por asfalto hasta llegar al inicio de la primera loma. Iremos paralelos al valle de Fuente L'Ártica o Val. . Nuestra primera parada será en Fuentesicar, un lugar de gran belleza, seguiremos por Collado de Gozopaño, Punta del siete, Collado del Correo, Mirador de Ripas Altas... así hasta Cabo Bal que el el monte más alto. Desde allí tenemos un vista privilegiada de la Sierra de Santo Domingo y Puy Moné.

El descenso lo hacemos por el otro lado del valle de Fuente L'Artica. No es frecuente subir al Pico de Santo Domingo, lo hacen Andarines o montañeros entrenados. Lo habitual y más popular es subir desde el pueblo hacia el Refugio de Fuente L'Artica, recorriendo la Collada De La Balsiruela, la Balsiruela, y el Collado de Val d'Aragüés. Ya llegaremos al Campo de Fútbol de Luesia y de allí al pueblo para acabar una bonita y entretenida ruta de montaña.

Pirineo y manta


Desde la antigüedad, el viaje ha constituido una vía de conocimiento y reflexión. Ese convencimiento posee el autor desde los años setenta del siglo pasado, cuando comenzó a auscultar los latidos del Pirineo y de las gentes que modelaban su paisaje. Confesó su vocación en una lejana clase de COU, allá por el año 1972, en la que doña Angelita, la profesora de Lengua del Instituto Ramón y Cajal de Huesca, le pidió que justificase ante el resto del alumnado su pasión pirineísta.


El viaje que aquí se relata y se explica fue intenso, meditado cada noche bajo el titilar de las estrellas y enriquecido por el encuentro con Hans y Martine, dos jóvenes que seguían los pasos del geógrafo francés Max Daumas por el Alto Aragón. La experiencia se ha plasmado en Pirineo y manta, un trabajo artesano y pedagógico guiado por la impronta profesional del viajero, una oportunidad para cartografiar el alma humana y levantar un gran retablo de la vida cotidiana de estas montañas, lejos del etnocentrismo, pues lo local, en exceso, produce claustrofobia y lo universal, orfandad.


De algún modo, el libro complementa la tímida exposición que el autor hizo hace muchos años ante aquella clase de COU y frente a su entrañable profesora.


Enrique Satué Oliván es maestro, profesor y doctor en Geografía e Historia. Ha trabajado en todos los niveles educativos y ha contribuido durante una buena parte de su vida a la salvaguarda del patrimonio material e inmaterial del Pirineo.

Humor gráfico

 


El rebelde irlandés que cambió la música

Shane MacGowan fue un cantante, compositor y poeta irlandés que se convirtió en un icono de la música punk y celta. Nacido en 1957 en Royal Tunbridge Wells, Inglaterra, MacGowan se trasladó a Irlanda con su familia a la edad de seis años. Allí, se interesó por la música tradicional irlandesa y comenzó a tocar la guitarra.


En 1982, MacGowan formó The Pogues, un grupo de música punk celta. El grupo rápidamente se convirtió en uno de los más populares del Reino Unido, gracias a su sonido único y a las letras irreverentes de MacGowan. Algunos de los éxitos más conocidos de The Pogues incluyen "Fairytale of New York", "Streams of Whiskey" y "Dirty Old Town". MacGowan también escribió canciones para otros artistas, como Sinéad O'Connor y Marianne Faithfull.


En 1991, MacGowan dejó The Pogues debido a sus problemas de salud. En los años siguientes, continuó lanzando discos en solitario y colaborando con otros artistas.


MacGowan falleció el 30 de noviembre de 2023, a la edad de 65 años. Su muerte fue un duro golpe para la comunidad musical irlandesa y mundial. MacGowan era conocido por su personalidad rebelde y sus excesos. Su alcoholismo y adicción a las drogas le llevaron a tener problemas legales y de salud. Sin embargo, también era un artista de gran talento, con una voz única y una capacidad para escribir canciones memorables. Su música y su personalidad lo convirtieron en una leyenda del rock. 

La voz de Shane MacGowan


La voz de Shane MacGowan era una de las más características del rock. Era una voz áspera, rasposa, a veces incluso desagradable, pero también era una voz llena de emoción y sentimiento. MacGowan era capaz de transmitir una amplia gama de emociones a través de su voz, desde la alegría y la felicidad hasta la tristeza y la desesperación.


MacGowan tenía una voz muy versátil, que podía adaptarse a una variedad de estilos musicales. Podía cantar canciones tradicionales irlandesas, punk rock, folk, country, incluso pop. Su voz era uno de los elementos más importantes de su música, y ayudó a que The Pogues se convirtieran en uno de los grupos más populares del Reino Unido.

El estilo musical de Shane MacGowan


El estilo musical de Shane MacGowan era una mezcla de música punk y celta. The Pogues combinaban los ritmos y la energía del punk con las melodías y la tradición de la música irlandesa. Esto dio lugar a un sonido único y original que llamó la atención de la crítica y del público.


Las canciones de MacGowan eran a menudo irreverentes y provocativas. Trataban temas como el amor, la muerte, la política, la religión, el alcohol y las drogas. Sus letras eran honestas y directas, y a menudo reflejaban su propia vida y experiencias.

El rebelde irlandés que cambió la música


Shane MacGowan era una persona compleja y contradictoria. Por un lado, era un artista de gran talento, con una voz única y una capacidad para escribir canciones memorables. Por otro lado, era un hombre atormentado por sus demonios internos, que le llevaron a una vida de excesos y adicciones. MacGowan era una persona rebelde y desafiante. No le gustaba seguir las reglas, y siempre estaba buscando nuevas experiencias. Era un hombre de gran carisma y magnetismo, y a menudo se le veía como una figura de culto.


Sin embargo, MacGowan también era un hombre profundamente inseguro y vulnerable. Sufría de problemas de salud mental, como depresión y ansiedad. Su alcoholismo y adicción a las drogas eran una forma de autodestrucción, que intentaba escapar de su propio dolor. MacGowan intentó varias veces rehabilitarse, pero nunca pudo superar su adicción. Su alcoholismo y adicción a las drogas fueron una constante en su vida, y le causaron mucho sufrimiento. 
MacGowan tuvo una vida amorosa tumultuosa. Estuvo casado dos veces, pero ambas relaciones terminaron en divorcio. También tuvo varias relaciones con otras mujeres, pero ninguna de ellas fue duradera.

Fairytale Of New York (el mejor villancico de la historia)


Su tercer álbum incluía la canción que ha terminado por convertirse en su momento más popular, "Fairytale of New York", ese tema navideño cantado junto a Kirsty MacColl que no habla de trineos, estrellas en el cielo o pesebres, sino de la juventud perdida y los sueños arruinados. Convertido en el villancico rock definitivo («la mejor canción de todos los tiempos» para Nick Cave, sin ir más lejos), amada y reverenciada por ser mucho más real que el sentimentalismo de "Blanca Navidad" y similares, en él la Navidad es tanto el problema como la solución para una pareja irlandesa emigrada a Nueva York y que acaba abandonada a su mala suerte. 

5 de diciembre, Día Mundial del Suelo

El 5 de diciembre se celebra el Día Mundial del Suelo para concienciar al mundo sobre la importancia de un suelo sano y luchar por la gestión sostenible de los recursos. El suelo es un recurso natural esencial para la vida en la Tierra. Es el lugar donde crecen las plantas, que producen el oxígeno que respiramos y los alimentos que comemos. El suelo también es el hogar de una gran diversidad de vida, incluyendo bacterias, hongos, insectos y animales.


Origen del Día Mundial del Suelo

Fue la Unión Internacional de Ciencias del Suelo (IUSS) quien recomendó una jornada internacional para homenajear al suelo en el año 2002. Posteriormente Tailanda reiteró la propuesta y la FAO apoyó la creación del Día Mundial del Suelo en el marco de la Alianza Mundial por el Suelo.

Finalmente fue en diciembre de 2013 cuando la propuesta fue aprobada por la Asamblea General de la ONU, y 2014 se convirtió en el primer año de esta celebración.


Degradación del suelo

El suelo está en peligro. La erosión, la contaminación y la agricultura intensiva están degradando los suelos de todo el mundo. Esto está teniendo un impacto negativo en la producción de alimentos, la biodiversidad y la calidad del agua.


Principales actividades que producen la degradación acelerada de los suelos

Obviamente, existe una erosión natural, que la causa el mismo clima de la tierra, como por ejemplo la lluvia, el viento y las grandes sequias, pero este tipo de erosión no es la que debe ser frenada, sino la del uso inadecuado que los seres humanos le estamos haciendo al recurso del suelo. Algunas de las actividades que deben cesar son: 

  • El sobrepastoreo ocurre cuando un área es pastoreada por un número excesivo de animales durante un período prolongado de tiempo. Esto puede provocar la erosión del suelo, la pérdida de nutrientes y la desertificación.
  • La agricultura intensiva es un sistema de producción agrícola que utiliza grandes cantidades de insumos, como fertilizantes, pesticidas y maquinaria. Esto puede contaminar el suelo y reducir su fertilidad.
  • La deforestación es la tala de árboles en grandes extensiones de tierra. Esto expone el suelo a la erosión y reduce la biodiversidad.

La degradación del suelo es un problema que está amenazando la seguridad alimentaria del mundo. Cuando el suelo se erosiona, se pierde la capa superior, que es la más fértil. Esto significa que se producirá menos alimentos, lo que puede conducir a la escasez y al aumento de los precios. Además, la erosión del suelo puede destruir los hábitats de las plantas y los animales, lo que puede conducir a la pérdida de biodiversidad y a la escasez de agua.


Cómo proteger el suelo

Podemos proteger el suelo adoptando prácticas sostenibles. Esto incluye:
  • Reducir la erosión: utilizando técnicas de labranza mínima, plantando árboles y arbustos y conservando los residuos de cosecha.
  • Reducir la contaminación: evitando el uso de pesticidas y fertilizantes químicos, y gestionando adecuadamente los residuos.
  • Practicar una agricultura sostenible: utilizando métodos que conserven la fertilidad del suelo y promuevan la biodiversidad.

Actividad

Para terminar, os propongo una actividad. Cada uno de vosotros, en vuestra casa, podéis hacer una pequeña acción para ayudar a proteger el suelo. Por ejemplo, podéis:

  • Reducir el consumo de carne: la ganadería es una de las principales causas de la deforestación y la contaminación del suelo.
  • Comprar productos locales: los productos locales suelen tener un menor impacto en el medio ambiente que los productos importados.
  • Reciclar y compostar: el reciclaje y el compostaje ayudan a reducir la cantidad de residuos que van a parar al vertedero.
Espero que todos vosotros participéis en esta actividad y que ayudemos a proteger el suelo.

Cine: Napoleón de Ridley Scott

Napoleón es una película de drama histórico épico dirigida y producida por Ridley Scott y escrita por David Scarpa. Basada en la historia real de Napoleón Bonaparte, que describe principalmente el ascenso al poder del líder francés, así como su relación con la Emperatriz Josefina, la película está protagonizada por Joaquin Phoenix como Napoleón y Vanessa Kirby como Josefina.


CRÍTICA

La película "Napoleón", dirigida por Ridley Scott, ha recibido críticas mixtas por parte de la crítica especializada. Sin embargo, la mayoría de las críticas negativas se centran en la inexactitud histórica de la película.

La representación de Josefina

  • Una de las críticas más comunes es la representación de Josefina como una mujer débil y sumisa. Los historiadores señalan que Josefina era una mujer fuerte e independiente, que jugó un papel importante en la vida de Napoleón. 

La caracterización de Napoleón

  • Otra crítica común es la caracterización de Napoleón como un líder militar brillante pero despiadado. Los historiadores señalan que Napoleón era un líder complejo que tuvo tanto aciertos como errores.

La falta de contexto

  • Otras críticas se centran en la falta de contexto histórico de la película. Los historiadores señalan que la película no proporciona suficiente información sobre el contexto histórico en el que se desarrolló la vida de Napoleón.

La película "Napoleón", dirigida por Ridley Scott, también ha recibido críticas positivas por parte de la crítica especializada. Estas críticas se centran principalmente en los siguientes aspectos:

La actuación de Joaquin Phoenix

  • La actuación de Joaquin Phoenix como Napoleón ha sido ampliamente elogiada por la crítica. Phoenix captura la complejidad del personaje, su genio, su ambición y su lado oscuro.

La dirección de Ridley Scott

  • Ridley Scott es un director con una gran experiencia en la realización de películas históricas. Su dirección en "Napoleón" es soberbia, y la película está llena de momentos memorables.

La recreación de la época

  • La película cuenta con una gran recreación de la época, tanto en los escenarios como en los vestuarios. Esto ayuda a crear una atmósfera realista y envolvente.

La visión del personaje

  • La película ofrece una visión interesante del personaje de Napoleón. Scott no lo presenta como un héroe ni como un villano, sino como un hombre complejo que tuvo tanto aciertos como errores.

La respuesta de Ridley Scott

Ridley Scott ha respondido a las críticas de su película "Napoleón" de forma contundente y en ocasiones agria. El director ha defendido su visión del personaje, diciendo que es una obra de ficción y que no tiene la intención de ser un documental histórico.

  • En una entrevista con el medio británico The Telegraph, Scott dijo: "No es un documental. Es una obra de ficción. ¿Por qué no puedo hacer una película sobre Napoleón que sea un poco más humana? ¿Por qué tiene que ser un héroe o un villano? ¿Por qué no puede ser un hombre complejo?"

Scott también ha criticado a los historiadores que han criticado su película, diciendo que están demasiado centrados en los detalles y que no entienden el arte del cine. 

  • En una entrevista con el medio estadounidense Variety, Scott dijo: "Los historiadores son siempre los que más critican. Están demasiado centrados en los detalles. No entienden el arte del cine. No entienden que tienes que tomar algunas licencias artísticas".

Las críticas de Scott a los historiadores han sido recibidas con división de opiniones. Algunos críticos han apoyado a Scott, diciendo que tiene derecho a su propia visión del personaje. Otros críticos han criticado a Scott, diciendo que está siendo irrespetuoso con el trabajo de los historiadores.

En última instancia, la respuesta de Scott a las críticas de su película refleja la dificultad de representar figuras históricas complejas en el cine. El público espera que las películas históricas sean precisas, pero los cineastas a menudo tienen que tomar licencias artísticas para crear una historia atractiva.

Circular por los montes de Cadrete

Interesante y entretenido paseo en la Comarca de Zaragoza, con inicio y final en Cadrete. Un territorio de yesos y materiales deleznables, que es drenado por el río Huerva en su tramo final antes de verter sus aguas al río Ebro por su margen derecha. Feroces estepas de gran bioversidad, donde las especies vegetales y la fauna que aquí habitan, se han visto obligadas a desarrollar una serie de estrategias para su supervivencia.


El barranco de las Almunias es un lugar de gran belleza natural, situado en Zaragoza. Es un barranco estepario, lo que significa que se encuentra en una zona árida. El barranco tiene una gran variedad de vegetación, que cambia según la altitud. En las zonas altas, se encuentra un bosque mediterráneo.  Conforme descendemos, la vegetación se vuelve más escasa, hasta llegar a un fondo de barranco donde se encuentra una exuberante vegetación de ribera. El barranco también ofrece unas magníficas vistas del paisaje estepario, con sus característicos cortados de yeso.


Uno de los puntos más destacados del barranco es el arco natural, que se encuentra a unos 3,5 kilómetros del inicio. Desde aquí, se puede ascender por la loma norte del barranco o continuar por el sendero hasta la Plana de Zaragoza. Si se opta por seguir el sendero, se llega a un bosque abierto de pino, que ofrece unas vistas espectaculares del barranco. Una ruta alternativa es ascender por la loma norte del barranco, hasta llegar a la cresta de los Fantasmas. Desde aquí, se puede disfrutar de una vista panorámica del barranco y de la zona circundante.


En esta ocasión optamos por continuar hacia adelante. Son muchos y variados los recorridos que se pueden hacer por esta zona. Andar por profundos y escarpado barranco o bien crestear por la redondeadas lomas. Optamos por hacer una mezcla de los dos  y antes de acabar el barranco tomamos una senda a la derecha iniciando una senda de barranco que empieza siendo angosta y con un bonito paisaje.


El sendero continuará serpenteando por toda la ruta sin una especial pendiente aunque siempre ganando altura. Será cuando lleguemos a los "Ojos de las Almunias". Este camino muy frecuentado por ciclistas.  La subida va paralela a la aérea senda del Lagarto con buenas vistas de todo su recorrido. Llego al cruce de los Fantasmas, tomo la senda a la derecha que va subiendo y cruzando pequeños barrancos. Al final conecta, en fuerte bajada, con la parte alta del barranco de las Almunias.  para subir a la cresta de los Fantasmas que es si breve recorrido de un kilómetro me devuelve a la pista y al camino de la Plana, de bajada a Cadrete.


Al poco de comenzar el paseo, a media ladera y sobre un pronunciado escarpe, aparece ante nosotros esta espectacular fortaleza militar, que fue mandada construir por Abdarrahmán III en el año 935 para sitiar la plaza de Zaragoza. Se alza sobre la misma población de Cadrete, como vigilante del valle del Huerva, que llegó a formar parte del complejo sistema defensivo de la zona.


Desde allí y por una cómoda senda regresando a nuestro punto de inicio. Una interesante excursión, bonita y sorprendente. No es muy exigente y hay variedad de recorridos y formas de hacerla.

La importancia de la crítica

El Pájaro Canto: El patito feo

22 de Noviembre, día internacional de la música

El Día Internacional del Músico se celebra el 22 de noviembre para honrar a todos aquellos que de alguna u otra forma se relacionan con la música. La fecha conmemora la muerte de Santa Cecilia, una mártir del cristianismo y patrona de los músicos. Esta mártir cristiana fue retratada en el siglo XV por los artistas de la época, siempre tocando el arpa u otros instrumentos musicales. Por ello se le ha vinculado tanto a este arte de la música.

Las primeras celebraciones se remontan al Edimburgo de 1695. Posteriormente se unieron a las celebraciones países como Alemania, España y Francia. En América Latina, fue Brasil, el país pionero en celebrar una fiesta el 22 de noviembre, comenzando entre 1919 o 1920, extendiéndose posteriormente al resto de los países iberoamericanos.

¿Por qué se celebra?

El Día Internacional del Músico se celebra para reconocer la importancia de la música en nuestras vidas. La música nos acompaña en todas las etapas de nuestra vida, desde la infancia hasta la vejez. Nos alegra, nos emociona, nos motiva y nos hace reflexionar. 

La música también es una importante herramienta de expresión cultural y social. Nos permite conectar con otras personas de todo el mundo y compartir nuestras emociones.

¿Cómo se puede celebrar este día?

¡Hay muchas formas de celebrar el Día Internacional del Músico! Aquí te presento algunas ideas:

  • Asiste a un concierto: Busca en tu localidad si hay algún concierto o evento musical que te interese y asiste. Si no hay eventos en vivo, puedes buscar conciertos en línea y disfrutarlos desde la comodidad de tu hogar. 
  • Crea tu propia música: Si tocas algún instrumento o cantas, aprovecha el día para crear tu propia música. Si no tienes experiencia, puedes intentar componer una canción o simplemente tocar tus canciones favoritas. 
  • Comparte tu música: Si tienes alguna grabación o video de ti tocando o cantando, compártelo en tus redes sociales. También puedes compartir tus canciones favoritas y etiquetar a tus amigos para que se unan a la celebración. 
  • Organiza una fiesta temática: Invita a tus amigos y familiares a una fiesta temática de música. Puedes elegir un género musical o una época específica y decorar el lugar con elementos relacionados. 
  • Visita un museo de música: Si te interesa la historia de la música, puedes visitar un museo de música en tu localidad o en línea. 
Sea como sea, no olvides compartirlo en redes sociales con el hashtag #DiaInternacionalDelMúsico #DiadelaMusica #DiaDelMusico. Y que todos los días sen el "día de la música".

Playing for Change

Playing for Change es un proyecto musical multimedia y también una asociación caritativa, ambos creados por iniciativa de Mark Johnson en el año 2002 y 2007 respectivamente con el objetivo de reunir, grabar y filmar músicos de diferentes culturas. La idea del proyecto surgió de la creencia colectiva de que la música tiene el poder de romper barreras y sobrepasar las distancias entre las personas. Johnson y su equipo viajaron por todo el mundo, grabando a músicos de diferentes géneros y culturas. Las grabaciones se editaron posteriormente para crear videos musicales que se publicaron en YouTube.

Los videos de Playing for Change se convirtieron rápidamente en un fenómeno viral, acumulando millones de visitas en todo el mundo. El proyecto logró su objetivo de conectar a las personas a través de la música y promover un mensaje de paz y unidad. 

En 2007, Playing for Change creó la Fundación Playing for Change, una organización sin fines de lucro que se dedica a construir escuelas de música en todo el mundo. La Fundación ha construido escuelas en más de 10 países, proporcionando educación musical a niños de escasos recursos.

Playing for Change es un proyecto inspirador que demuestra el poder de la música para cambiar el mundo. El proyecto ha logrado conectar a personas de diferentes culturas y orígenes, y ha promovido un mensaje de paz y unidad.

23 de noviembre, nacimiento de Harpo Marx

Hoy, 23 de noviembre de 2023, se cumplen 135 años del nacimiento de Harpo Marx, uno de los componentes de los Hermanos Marx, el grupo cómico más importante de la historia del cine.

Harpo, cuyo verdadero nombre era Adolph Marx, nació en Nueva York en 1888. Era el segundo de los cinco hermanos Marx, y desde pequeño mostró un talento natural para la música y el mimo. Harpo se convirtió en el personaje más icónico de los Hermanos Marx. Con su larga melena rubia, su arpa, su silbato y su habilidad para la pantomima, Harpo era un cómico inigualable.

Harpo Marx fue un genio de la comedia física. Sus gags, llenos de humor absurdo e inesperado, siguen provocando risas en todo el mundo. Junto con sus hermanos, Harpo Marx protagonizó algunas de las comedias más memorables de la historia del cine, como "El hotel de los líos" (1930), "Una noche en la ópera" (1935) o "Los cuatro Marx contra el mundo" (1940).

Un artista único

Harpo Marx era un artista único, que no se parecía a ningún otro cómico de su época. Su estilo era completamente original, y su capacidad para la improvisación era legendaria. Harpo Marx era un maestro de la comedia física. Sus gags, llenos de humor absurdo e inesperado, siguen provocando risas en todo el mundo.

Harpo Marx también era un músico talentoso. Tocaba el arpa, el silbato y otros instrumentos, y su música era a menudo parte de sus gags.

Un legado imperecedero

Harpo Marx fue un cómico único, que dejó su huella en la historia del humor. Su legado continúa inspirando a nuevos cómicos de todo el mundo. Harpo Marx fue un artista que rompió con los moldes establecidos de la comedia. Su estilo original y su humor absurdo lo convirtieron en uno de los cómicos más importantes de todos los tiempos.

El canto del grillo

En un bosque de cuento, vivía una comunidad de animales muy unida. Los pájaros cantaban, los conejos correteaban, los árboles se mecían al viento y los grillos chirriaban. Un día, llegó al bosque un grillo nuevo, llamado Roñaque. Roñaque era muy diferente a los demás grillos. Su canto era mucho más fuerte y agudo, y sus palabras eran muy convincentes. Roñaque empezó a difundir noticias falsas por todo el bosque:

"¡Animales del bosque! ¡Oídme! Los pájaros están planeando una invasión. ¡Quieren tomar nuestro bosque y echarnos a todos! Los conejos son una plaga. ¡Se están comiendo todas las plantas y los árboles! Los árboles están enfermos. ¡Se están muriendo y pronto nuestro bosque quedará destruido! ¡No podemos permitir que esto suceda! ¡Tenemos que actuar ahora! Los pájaros son el enemigo. ¡Tenemos que atacarlos antes de que sea demasiado tarde! Los conejos son una amenaza. ¡Tenemos que exterminarlos! Los árboles están muriendo. ¡Tenemos que salvarlos! ¡Unidos, podemos vencer a nuestros enemigos! ¡Juntos, podemos salvar nuestro bosque!"

Los animales del bosque empezaron a creer las noticias de Roñaque. Los pájaros se asustaron y empezaron a esconderse, los conejos se sintieron amenazados y los árboles se preocuparon por su salud. El bosque se convirtió en un lugar hostil. Los animales ya no se fiaban unos de otros y estaban constantemente en alerta.

Un día, un oso llamado Porrón decidió investigar las lo que contaba Roñaque. Porrón era un animal muy sabio y sabía que no se podía creer todo lo que se oía. Porrón habló con los pájaros, los conejos y los árboles. Los animales le contaron que habían creído las noticias de Roñaque porque su canto era muy convincente.

Porrón le dijo a los animales que no se dejaran manipular por las palabras de Roñaque. Les explicó que las noticias falsas eran una herramienta que se utilizaba para controlar a los animales.

"Amigos animales, Me he reunido con vosotros para hablaros de las noticias que ha estado difundiendo Roñaque. Todos sabemos que Roñaque es un grillo muy elocuente. Su canto es muy fuerte y agudo, y sus palabras son muy convincentes. Pero, ¿es verdad todo lo que dice? Yo creo que no. Roñaque quiere dividirnos y controlarnos. Las noticias de Roñaque son demasiado alarmistas. Sus afirmaciones son muy graves, pero no hay pruebas de que sean ciertas. Simplemente las repite una y otra vez, con un tono alarmista. Roñaque está utilizando el miedo y la culpa para manipular a los animales. Dice que los pájaros son el enemigo, que los conejos son una amenaza y que los árboles están muriendo. Estas afirmaciones crean miedo y culpa en los animales, lo que les hace más propensos a creerle. No podemos permitir que Roñaque nos manipule. Debemos ser críticos con la información que recibimos”.

Los animales escucharon a Porrón y empezaron a ver las cosas de otra manera. Se dieron cuenta de que Roñaque era un manipulador y que sus noticias eran falsas. Los animales del bosque se reunieron para expulsar a Roñaque del bosque. Roñaque se enfadó mucho y trató de defenderse, pero los animales eran muchos y lo vencieron. Los animales del bosque volvieron a ser amigos y a vivir en paz. Sabían que debían ser críticos con la información que recibían y no dejarse manipular por las palabras de los demás.

Semana Europea para la Reducción de Residuos

Desde el 18 hasta el 26 de noviembre de 2023 se celebra la Semana Europea de la Reducción de Residuos, una jornada que busca promover en todos los habitantes del continente europeo una cultura mucho más ecológica, enfocada en la reutilización de productos que creemos que son desechos, pero que, en realidad, aún les queda mucha vida útil.

Tema 2023: el embalaje

En el año 2023, la Semana Europea para la prevención de residuos se centra en el embalaje. El embalaje, un aliado indispensable en nuestras vidas, ha transformado la manera en que consumimos y transportamos bienes. Sin embargo, su presencia en la cadena de suministro ha desencadenado un enorme impacto ambiental. Los datos revelan una realidad alarmante: el aumento constante de residuos de envases en la Unión Europea, alcanzando 78.5 millones de toneladas en 2019, lo que equivale a 173 kg por habitante.

La pandemia de COVID-19 exacerbó esta problemática. El auge del comercio online, las ventas de alimentos para consumo en el hogar y el incremento de entrega de comidas preparadas intensificaron el uso de envases, agravando el problema de residuos.

La Comisión Europea estableció metas ambiciosas para el 2030, buscando que todos los envases sean reutilizables o reciclables. No obstante, la raíz del problema se encuentra en la producción excesiva de residuos, lo que requiere un enfoque integral que incluya la prevención.

La clave radica en entender cómo cada tipo de envase impacta en el medio ambiente. Los plásticos son los más perjudiciales, emitiendo 1.8 toneladas de CO2e por tonelada de material, seguidos por papel, vidrio y madera. Además, los efectos negativos en el medio marino y el aumento previsto de emisiones de gases de efecto invernadero exigen soluciones innovadoras.

La Semana Europea para la Reducción de Residuos, focalizada en los envases, desempeña un papel crucial en concienciar sobre el impacto ambiental de estos productos. A través de campañas y apoyo comunitario, se busca promover un comportamiento de consumo más sostenible, destacando la importancia de reducir el embalaje excesivo y mejorar la recogida selectiva.

Enfrentar la problemática del embalaje requiere una combinación de esfuerzos: desde la producción más sostenible hasta la educación y concienciación del consumidor. Solo así se podrá lograr un cambio significativo en la reducción de residuos y la protección del medio ambiente.

¿Por qué se celebra la Semana para la Reducción de Residuos?

  • Sensibilizar a la población sobre la reducción de residuos, reutilización de productos y el reciclaje de ciertos tipos de materiales.
  • Destacar y dar visibilidad a todas las organizaciones y personas que participen en la Semana Europea de la Reducción de Residuos.
  • Animar a los ciudadanos a que reduzcan su cantidad de residuos, reutilicen aquellos que pueden, reciclen y mantengan limpia toda Europa.
  • Idear y generar nuevas formas de capacitación en materia medio ambiental.
  • Medir el impacto de los resultados obtenidos.

Cómo puedes ayudar a que sea todo un éxito

  • Genera compost a partir de desechos orgánicos, así ayudarás a enriquecer la tierra a tu alrededor y disminuirás casi en un 20% los residuos de tu hogar.
  • Dona ropa y zapatos que ya no utilices, pero que aún puedan ser aprovechados por personas de bajos recursos o necesitadas. Es una excelente forma de ayudar al prójimo y reducir la cantidad de basura en el mundo.
  • Reutiliza las bolsas de plástico, así como las botellas, de esta manera evitarás que se siga contaminando con material plástico las calles y los océanos.
  • Crea proyectos creativos a partir de material de desecho. Existen multitud de cosas que se pueden hacer con material de desecho, desde accesorios para vestir hasta adornos para nuestro hogar, simplemente deja fluir la inspiración y mira varias ideas en Pinterest.
  • Repara los electrodomésticos siempre que sea posible. No tengas en cuenta solo el coste de la reparación, sino el coste mediambiental.

Te invitamos a que compartas todas las ideas que se te ocurran en materia de reutilización o aprovechamiento inteligente de los residuos, por medio de las redes sociales utilizando el hashtag #SemanaEuropeadelaReducciónDeResiduos #ReducciónDeResiduosy ayuda a disminuir la basura del mundo.

Heroes - David Bowie


La canción "Heroes" de David Bowie es una de las canciones más emblemáticas de su carrera y una de las más representativas del rock de los años 70. La canción fue escrita en 1977, en plena Guerra Fría, y refleja la esperanza y la determinación de las personas que luchan por la libertad y la paz.

La letra de la canción es sencilla pero poderosa. En ella, Bowie canta sobre dos personas que se encuentran en la "zona de nadie", una franja de tierra desmilitarizada que separaba a Berlín Oriental de Berlín Occidental. A pesar de las dificultades y el peligro, estas dos personas se enamoran y encuentran esperanza en su amor.

La canción comienza con la frase "We can be heroes, just for one day" (Podemos ser héroes, solo por un día). Esta frase expresa la idea de que todos podemos ser héroes, incluso por un momento, si luchamos por lo que creemos.

En la segunda estrofa, Bowie canta sobre la "zona de nadie". Esta zona es un lugar desolado y peligroso, pero también es un lugar de esperanza. En ella, las dos personas que se encuentran encuentran un lugar donde pueden ser ellos mismos y amar libremente.

En la tercera estrofa, Bowie canta sobre el amor que siente por la otra persona. Este amor es lo que le da la fuerza para seguir adelante, incluso en los momentos más difíciles.

La canción termina con la frase "We'll be free, we'll be dancing" (Seremos libres, estaremos bailando). Esta frase expresa la esperanza de que, algún día, el mundo será un lugar mejor y que la libertad y la paz reinarán.

"Heroes" es una canción inspiradora que nos habla de la esperanza, el amor y la lucha por la libertad. Es una canción que ha sido interpretada por artistas de todo el mundo y que sigue siendo relevante hoy en día.

El río Amazonas no tiene ni un solo puente

El río más largo del mundo, el Amazonas, no tiene ni un solo puente. Esto es debido a varias razones, entre las que se incluyen:

  • La longitud y la complejidad del río. El Amazonas tiene una longitud de más de 6.900 kilómetros y atraviesa nueve países. Esto hace que sea muy difícil construir un puente que lo cruce por completo.
  • La naturaleza del terreno. El Amazonas atraviesa una zona de selva tropical, con terrenos pantanosos y fangosos. Esto dificulta la construcción de una infraestructura sólida y segura.
  • La importancia del río para la región. El Amazonas es una importante vía fluvial para el transporte, la pesca y la agricultura. Un puente podría interrumpir el flujo del río y causar daños a la vida silvestre y a la economía de la región.

Hay varios proyectos en marcha para construir puentes sobre el Amazonas, pero ninguno de ellos ha sido completado hasta la fecha. El puente más avanzado es el Puente de la Integración, que está en construcción entre Brasil y Paraguay. Este puente tendrá una longitud de 2.825 metros y se espera que esté terminado en 2026.

La construcción de puentes sobre el Amazonas es un tema controvertido. Hay quienes argumentan que los puentes serían beneficiosos para la región, ya que facilitarían el transporte y el comercio. Otros argumentan que los puentes serían perjudiciales para el medio ambiente y la economía de la región. En última instancia, la decisión de construir puentes sobre el Amazonas es una decisión política que debe ser tomada por los gobiernos de los países afectados.

Las miedosas arañas

Muchas arañas tienen un sistema nervioso débil y pueden morir de miedo


Las arañas pertenecen al grupo de los artrópodos y tienen un sistema nervioso bastante primitivo en comparación con los mamíferos, como los humanos. Su sistema nervioso se compone de un ganglio cerebral central y una serie de ganglios subesofágicos que se distribuyen a lo largo de su cuerpo. A diferencia de los mamíferos, las arañas no tienen un cerebro altamente desarrollado ni estructuras como la amígdala, que en mamíferos está relacionada con las respuestas emocionales y el miedo.
Las arañas, como otros animales, pueden experimentar respuestas al estrés. Cuando se sienten amenazadas, pueden exhibir comportamientos defensivos como esconderse, huir o atacar. Las reacciones de las arañas al estrés son principalmente impulsadas por respuestas instintivas y no por una experiencia consciente de "miedo" en el sentido humano.


Algunas especies de arañas, especialmente las más pequeñas y frágiles, pueden sufrir daños físicos o fisiológicos graves como resultado del estrés extremo. Esto puede llevar a la muerte de la araña debido a un colapso de su sistema biológico. Sin embargo, es importante destacar que esto no es lo mismo que morir de miedo en el sentido humano. Las arañas no experimentan emociones complejas como los humanos y no tienen la capacidad de comprender o anticipar eventos futuros de la misma manera que lo hacemos nosotros.
Las arañas son animales fascinantes con una variedad de comportamientos adaptativos. Algunas especies son depredadoras hábiles y cazan activamente a sus presas, mientras que otras construyen telarañas para atrapar insectos. Su comportamiento está más orientado a la supervivencia y la reproducción que a la experiencia emocional.

Semana Internacional de la Ciencia y la Paz

La Semana Internacional de la Ciencia y de la Paz se celebró por primera vez en 1986 como una iniciativa no gubernamental que formaba parte del Año Internacional de la Paz, y dado el éxito que tuvo se repitió su celebración cada año, hasta que en 1988 la Asamblea General de la ONU declaró oficialmente la Semana Internacional de la Ciencia y la Paz, que tendría lugar todos los años durante la semana del 11 de noviembre.

La Semana va precedida por el Día Mundial de la Ciencia para la Paz y el Desarrollo, que se celebra el 10 de noviembre.

La celebración anual de la Semana Internacional de la Ciencia para la Paz y el Desarrollo contribuye enormemente a la promoción de la paz y fomenta un intercambio académico sobre un tema de importancia universal. Además se busca generar conciencia sobre la relación entre la ciencia y la paz entre el público en general.

La Asamblea General anima a los Estados Miembros y las organizaciones intergubernamentales y no gubernamentales, instituciones, asociaciones y a los particulares a organizar conferencias y otras actividades que promuevan el estudio y la difusión de información sobre los vínculos entre el progreso científico y tecnológico, y el mantenimiento de la paz y la seguridad. Además pide a los Estados Miembros que alenten la cooperación internacional entre los científicos.

La ciencia nos ayuda a comprender el mundo que nos rodea. Este conocimiento puede utilizarse para resolver conflictos y promover la cooperación. Por ejemplo, la ciencia puede utilizarse para desarrollar nuevas tecnologías que puedan utilizarse para reducir la pobreza y la desigualdad. También puede utilizarse para desarrollar nuevas formas de energía que sean más limpias y sostenibles.

Además, la ciencia puede utilizarse para educar a las personas sobre la importancia de la paz y la cooperación. La educación científica puede ayudar a las personas a comprender los problemas que enfrenta el mundo, y a desarrollar soluciones pacíficas a esos problemas. Hay muchas iniciativas científicas que están trabajando para promover la paz.

Por ejemplo, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) tiene un programa llamado "Ciencia para la paz". Este programa apoya iniciativas que utilizan la ciencia para resolver conflictos y promover la cooperación.

También hay muchas universidades y organizaciones no gubernamentales que trabajan en este campo. La educación científica es fundamental para la construcción de un mundo más pacífico. La educación científica puede ayudar a las personas a comprender los problemas que enfrenta el mundo, y a desarrollar soluciones pacíficas a esos problemas.

También puede ayudar a las personas a ser más tolerantes y comprensivas con otras culturas. Es importante utilizar la ciencia de manera responsable, para que pueda ser utilizada para el bien de la humanidad.

En 1847 nace Bram Stoker

En palabras de Oscar Wilde, "Drácula no ha sido la novela más bella que se ha escrito jamás" y sin embargo la obra más famosa de Stoker se ha convertido en una de las historias de terror más icónicas de todos los tiempos. A pesar de ello su autor murió pobre y olvidado.

Abraham "Bram" Stoker nació el 8 de noviembre de 1847 en Clontarf, Irlanda. Su padre era un funcionario del gobierno británico, y su madre era una mujer devota que le inculcó su amor por la literatura y el folclore irlandés. Stoker estudió derecho en la Universidad de Dublín, pero nunca ejerció la profesión. En cambio, se dedicó al periodismo y al teatro. En 1878, Stoker conoció a Henry Irving, un actor británico que se convertiría en su mentor y amigo. Irving le ofreció un puesto de secretario personal, y Stoker lo acompañó en sus giras por todo el mundo. Durante sus viajes, Stoker se interesó por el folclore y las tradiciones de diferentes culturas. Estas experiencias le inspiraron para escribir "Drácula", que se publicó en 1897. Stoker escribió otras novelas y obras de teatro, pero ninguna de ellas tuvo el éxito de "Drácula". Murió en 1912, a la edad de 64 años.

Drácula

"Drácula" es una novela gótica que cuenta la historia de un conde vampiro que viaja a Inglaterra para conquistar el mundo. La novela fue un éxito inmediato y se convirtió en un clásico de la literatura de terror.  Ha sido adaptada a numerosas películas, series de televisión y obras de teatro.

La novela sería mundialmente aclamada años después de su muerte, pasó en su momento sin pena ni gloria. No sería hasta 1922, cuando el director de cine alemán F. W. Murnau llevó a la pantalla la obra maestra del cine mudo Nosferatu, y posteriormente cuando el actor húngaro Bela Lugosi encarnó con éxito al malvado conde en diversas películas, cuando el personaje vampiresco creado por Stoker se hizo mundialmente famoso, convirtiéndose en un mito de la cultura universal.

Nosferatu, el vampiro (1922)

Esta película muda alemana es una de las obras maestras del cine expresionista. La dirección de Murnau y la interpretación de Max Schreck como el Conde Drácula son de una gran fuerza expresiva. La película es una adaptación libre de la novela de Stoker, pero conserva los elementos fundamentales de la historia, como la llegada del vampiro a una ciudad europea y su lucha contra un grupo de hombres valientes.

Drácula (1931)

Esta película estadounidense es la primera adaptación sonora de la novela de Stoker. La dirección de Tod Browning y la interpretación de Bela Lugosi como el Conde Drácula son legendarias. La película es un clásico del cine de terror y ha influido en numerosas películas posteriores.

Drácula de Bram Stoker (1992)

Esta película estadounidense es una adaptación fiel de la novela de Stoker. La dirección de Francis Ford Coppola y las interpretaciones de Gary Oldman, Winona Ryder y Anthony Hopkins son de una gran calidad. La película es un ejemplo del cine de terror gótico y ha sido aclamada por la crítica.

El mito del vampirismo

El mito del vampirismo tiene sus raíces en el folclore de muchas culturas diferentes, desde Europa hasta Asia. Los vampiros se suelen representar como criaturas sobrenaturales que se alimentan de la sangre de los vivos. Tienen una serie de características comunes, como la capacidad de transformarse en murciélagos o lobos, la invulnerabilidad a las armas normales y la debilidad a la luz del sol.

Las primeras referencias al vampirismo se encuentran en la antigua Grecia y Roma. En la mitología griega, por ejemplo, se hablaba de los Empusae, espíritus femeninos que se alimentaban de sangre. En la mitología romana, se hablaba de los Lamia, espíritus femeninos que se alimentaban de niños.

En la Edad Media, el mito del vampirismo se extendió por toda Europa. Se creía que los vampiros eran personas que habían muerto de una muerte violenta o que habían sido maldecidos. Se pensaba que los vampiros podían causar enfermedades, muerte y desastres naturales.

En el siglo XIX, el mito del vampirismo se popularizó gracias a la novela "Drácula" de Bram Stoker. Esta novela, que se publicó en 1897, es una de las obras más influyentes de la literatura de terror. La novela ayudó a consolidar el mito del vampiro como una criatura sobrenatural y peligrosa.

En la actualidad, el mito del vampirismo sigue siendo una parte importante de la cultura popular. Se ha representado en numerosas películas, series de televisión, libros y videojuegos. Los vampiros se han convertido en personajes populares de la ficción, y su imagen ha sido reinterpretada de muchas maneras diferentes.

Peña Palomera

La subida a pico Palomera es un recorrido muy entretenido y sencillo que nos lleva al punto geodésico que hay en lo más alto del mismo. Desde ahí las vistas son inmejorables, pudiendo observarse toda la llanura del Jiloca y mucho más....

Sierra Palomera es una sierra situada en la provincia de Teruel, en la comunidad autónoma de Aragón. La sierra está formada por una sucesión de montañas de entre 1.000 y 1.500 metros de altitud. Se encuentra en la comarca del Jiloca, en el municipio de Torremocha de Jiloca. La excursión a Peña Palomera es una ruta sencilla y asequible para personas con un buen nivel de condición física. La ruta tiene una duración de unas 3 horas y una distancia de entre 8 y 11 kilómetros.

Hay varias opciones para subir a la Peña, como por ejemplo desde la ermita de la Virgen del Castillo en Aguatón, o bien desde la caseta de Cazadores de Torremocha, aunque hoy hemos elegido otra diferente por su fácil acceso desde la carretera TE-V-1008 a la altura del kilómetro seis y medio aproximadamente, donde se sitúa la Masada Peña Palomera donde comenzamos nuestro recorrido.

Iniciamos la ruta en la Masada, andando por el camino de la Masada pasaremos el barranco de los Majanos y llegamos al cruce con el camino del Monte donde veremos un poste con un cartel indicador. Nos dirigimos hacia la derecha siguiendo el camino del Monte, por el que iremos ganando altura progresivamente con el barranco de Peñadorada a nuestra derecha, alcanzamos de este modo un collado en los cerros de Cabroso, donde iremos a la izquierda.

Continuamos avanzando por una pista y veremos un sendero a nuestra derecha que va hacia la cima, pero seguimos por la pista ganando altura para muy pronto ver el pilón que hay en la cima, antes de la cual llegamos a un collado desde el que accedemos al pilón y al vértice geodésico. En la cima de la Peña Palomera, disfrutaremos de unas impresionantes vistas de la sierra y del valle del Jiloca. En días despejados, podremos ver hasta la ciudad de Teruel. 


Nos volvemos a incorporar a la senda y pasaremos por un collado, donde iremos a la izquierda para acceder a la rambla de Monteviejo, por la que descenderemos hasta el Llano del Monte. Vamos siguiendo las estacas/postes bajos que marcan camino y llegamos a la caseta de Cazadores. Todos los sendero están muy bien señalizados.

Desde la caseta continuamos andando por la pista sin dejar las marcas, dejando el parking de la vía ferrata a la izquierda, con la sierra y la Peña Palomera a nuestra izquierda así como con el Cabezo de Medio Monte para poco a poco llegar al primer poste que habíamos visto y deshacer el camino al punto de inicio de esta bonita ruta.